Rédaction d’un Business Plan

Intervenant

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Céline DE BELLIS
Directrice Administrative et Financière

Après plus de 30 ans d’expérience auprès des acteurs de toute la chaine de production audiovisuelle, Céline DE BELLIS met à présent ses compétences au service des entreprises pour les accompagner dans le développement de leurs connaissances et de leurs métiers.

Au cours de sa carrière, elle a occupé des postes stratégiques dont notamment 20 ans dans les affaires administratives et financières. Elle a ainsi optimisé et valorisé les services supports, en formant et en restructurant les équipes dans des environnements de type PME et des grands groupes : 909 productions, Quai Sud, On Entertainment, TF1, Lagardère, Mediawan, Unilever…

En 2017, Céline DE BELLIS rejoint Valtus, en tant que Manager de transition et devient Coach Professionnel. pour The Media Faculty afin de proposer des modules de formation adaptés à vos besoins dans tous les aspects administratifs des métiers de la production et de la communication.

Objectifs

Ce module de formation va permettre de pouvoir préparer son Business Plan et le moduler en fonction des fluctuations d’activité.

  • Comprendre et savoir préparer son Business Plan à travers des l’analyse des outils utilisés et des études de cas types

Programme :

10h00 – 13h00

  • Définition des centres de coûts et de l’activité de l’entreprise
  • Comprendre l’activité et les outils et plans comptables
  • Etudes de cas : analyse d’une société type

14h30 – 17h30

A l’aide de supports communiqués tout au long de l’après midi préparation de votre BP :

  • Préparation du budget frais fixes (frais généraux) ou trouver l’information, comment la traiter ?
  • Exploiter votre BP avec la projection business
 

 

Modalités pédagogiques

Une journée de formation en ligne avec partage d’écran. Le support est communiqué tout au long de la formation.

Suivi & Evaluations

Feuilles de présence à émarger.

Fiches d’évaluation remises à la fin de la formation.

Remise d’une attestation de suivi.

Public visé & Prérequis

Service comptabilité, finance ou dirigeant.

Cette formation requiert un ordinateur muni d’Excel et des connaissances du logiciel Excel ou d’avoir suivi du Module 1 Excel.

Informations pratiques

Prochaines dates

Sur demande

6h réparties sur une journée

Tarif

900€ HT

Lieu

À distance

Informations et réservations

Bulletin d’inscription

Fiche détaillée

FINANCEMENT

Que vous soyez salarié.e, intermittent.e du spectacle, artiste-auteur.e, chef.fe d’entreprise ou demandeu.r.se d’emploi, votre accès à la formation peut être financé.

Etablir et gérer un budget de production de fiction

Intervenant

SANTA_MARIA_Anne

Anne SANTA MARIA
Conseil en développement, stratégie commerciale, ventes et production
Freelance

Après un parcours en tant que conseillère de programme pour TF1 et productrice de fiction TF1 Productions, Fremantle Media, Newen est aujourd’hui consultante en stratégie de contenu auprès de différents acteurs du marché de l’audiovisuel (MIPTV, Warner TV France, producteurs indépendants,etc.) et contribue régulièrement à international à des festivals et des marchés en tant que conférencière.

Objectifs

Une formation en gestion de production audiovisuelle dans le domaine spécifique de la fiction pour comprendre et maîtriser les différents enjeux du budget, du montage financier d’un projet. Appréhender les différentes étapes et les moyens nécessaires à l’établissement et le suivi des différents coûts inhérents à la fabrication d’une œuvre.

  • Maîtriser les différentes dépenses par étapes dans la durée de la production d’une œuvre de fiction

  • Relier son projet éditorial à sa faisabilité budgétaire

  • Identifier les mécanismes des aides et des fonds de soutiens aux différentes étapes de la production

  • Maîtriser l’élaboration d’un plan de financement en réponse à son budget

 

Programme :

10h00 – 13h00

Maîtriser les différentes dépenses par étapes dans la durée de la production

d’une œuvre de fiction :

  • Le développement
  • La vente à un diffuseur, une plateforme
  • La préparation et l’élaboration des équipes artistiques et techniques
  • Le tournage : suivi des équipes de production
  • La postproduction et la livraison

Relier son projet éditorial à sa faisabilité budgétaire :

  • Le devis CNC, la convention collective de la production audiovisuelle
  • Les postes artistiques du devis : acquisition de droits et spécificités de

rémunération des droits

  • Repérer les grandes lignes des moyens techniques et des besoins de personnels:

gérer le plan travail et établir un coût de production

  • Repérer des leviers de négociation dans un devis

14h30 – 17h30

Identifier les mécanismes des aides et des fonds de soutiens aux différentes

étapes de la production :

  • Le calcul du COSIP, les aides sélectives, automatiques
  • Repérer et répondre aux différentes aides institutionnelles et professionnelles
  • Organiser son rendu de comptes

Maîtriser l’élaboration d’un plan de financement en réponse à son budget :

  • Le devis estimatif, la marge du producteur
  • Le montage financier
  • Évaluation des risques, des responsabilités et des recettes.

Modalités pédagogiques

Une journée de formation en ligne comprenant des exposés théoriques et des exemples pratiques. Les cours sont dispensés à l’aide d’un partage d’écran sur une plateforme de vidéo conférence interactive. 30 minutes de gestion personnalisées basées sur des questions réponses individuelles incluses

Suivi & Evaluations

Envoi de la présentation de l’intervenant. Feuille de présence via preuve de connexion à la plateforme. Fiches d’évaluation remises en fin de formation ainsi qu’une attestation de fin de formation. 

Public visé & Prérequis

Formation ouverte à tout professionnel travaillant dans le secteur de l’audiovisuel portant un projet de fiction et/ou en recherche de financement.

Informations pratiques

Prochaines dates

Sur demande

7h réparties sur une journée

Tarif

1250€ HT

Lieu

À distance

Informations et réservations

Bulletin d’inscription

Programme

FINANCEMENT

Que vous soyez salarié.e, intermittent.e du spectacle, artiste-auteur.e, chef.fe d’entreprise ou demandeu.r.se d’emploi, votre accès à la formation peut être financé.

Comment exploiter l'oeuvre audiovisuelle ?

Intervenant

DOMANGE_Camille

Camille DOMANGE
Fondateur
CDO Avocat

Camille Domange est avocat de formation. Diplômé de l’Institut de Droit des Affaires et de l’ESSEC, il est titulaire du diplôme de juriste conseil d'entreprise (major), d'un master en droit des médias, de la communication et de la culture et d'un master en droit, économie gestion mention droit des affaires spécialité propriété intellectuelle et TIC (major) de la Faculté de Droit d'Aix-en-Provence.

Après avoir travaillé au sein de cabinets d'avocats d'affaires et de conseils internationaux, Camille Domange a rejoint en 2009 le ministère de la Culture et de la Communication en tant que Secrétaire général du Conseil Supérieur de la Propriété Littéraire Artistique et juriste au bureau de la propriété intellectuelle. Il a été ensuite en charge des dossiers liés à l'économie numérique au sein du secrétariat général notamment des questions liées au plan des investissements d’avenir, à la réutilisation des données et contenus numériques, à l’adaptation du droit d’auteur à l’ère numérique. Dans ce cadre, il a été délégué français du groupe eGovernment au Conseil de l'UE et correspondant ministériel en charge de la valorisation du patrimoine immatériel auprès de l'APIE (Bercy).

Camille Domange a été nommé en avril 2013 Chef de Département des politiques numériques au ministère de la Culture et de la Communication. Il a eu pour mission de définir et de coordonner la politique numérique en faveur de la diffusion, de la valorisation et de la réutilisation des contenus culturels et des données sur Internet et les réseaux. Il a initié en 2013 une politique culturelle en faveur des usages numériques et de l’innovation baptisée « Automne numérique » marquée par une série d’événements inédits (hackathon dataculture, mash-up, silicon valois). Dans le cadre de ses fonctions, Camille Domange a été également coordinateur ministériel open data et rapporteur général pour le web 3.0 (Premier Ministre).

Il a rejoint en septembre 2014 le secteur de l'audiovisuel en tant que Directeur juridique du Groupe Endemol France.

En parallèle de ses attributions, Camille Domange est auteur de publications sur le droit d’auteur et le droit du numérique ainsi que sur l’art contemporain. Il dispense depuis 5 ans des cours sur le droit du numérique, la propriété littéraire et artistique, le droit des médias, l’édition musicale, le management des contenus sur Internet en tant que chargé d'enseignement à l'Institut de Droit des Affaires d'Aix-Marseille et à l'université Panthéon-Sorbonne. Il est membre d'associations dans le domaine du numérique, des médias et du droit d'auteur.

Objectifs

Une formation juridique pour acquérir les connaissances utiles pour protéger les créations audiovisuelles et savoir comment négocier et sécuriser l’exploitation de l’œuvre audiovisuelle.

  • Cerner le cadre juridique de la protection des créations audiovisuelles
  • Comprendre le cadre juridique du droit à l’image
  • Sécuriser le cadre d’exploitation de l’œuvre audiovisuelle
  • Négocier son contrat avec un diffuseur

Programme

10h00 – 13h00

Cerner le cadre juridique de la protection des créations intellectuelles audiovisuelles

  • Identifier une oeuvre protégeable
  • La titularité des droits d’auteur
  • Les droits voisins du droit d’auteur : artiste interprète, producteur de phonogramme et de vidéogramme et entreprises audiovisuelles
  • Les prérogatives conférées par le droit d’auteur
  • Étude de cas : la protection du format audiovisuel à travers l’analyse de la jurisprudence récente

Cerner le cadre juridique du droit à l’image

  • La notion de droit à l’image et du droit au respect de la vie privée
  • Réaliser des captations audiovisuelles
  • Connaître les conditions de diffusion de brefs extraits
  • Droit à l’image des biens mobiliers et immobiliers

14h30 – 17h30

Sécuriser l’exploitation directe de l’oeuvre audiovisuelle

  • Les conditions de cession : formalisme, étendue des droits cédés, destination, durée de la cession et lieu d’exploitation des droits
  • La rémunération de l’auteur
  • La garantie de jouissance paisible
  • Optimiser la protection de l’oeuvre audiovisuelle

Négocier le cadre d’exploitation de l’oeuvre audiovisuelle

  • Distinction entre le régime du droit de diffusion et du droit d’exploitation audiovisuelle
  • Etablir une stratégie de négociation et négocier les conditions essentielles de vente et d’exploitation de l’oeuvre audiovisuelle
  • Les clauses clés des contrats avec les diffuseurs

 

Modalités pédagogiques

Une journée de formation en ligne comprenant des exposés théoriques et pratiques à l’appui de retour d’expérience concrets. Les cours sont dispensés à l’aide d’un partage d’écran sur une plateforme de vidéo conférence interactive. 

Suivi & Evaluations

Envoi de la présentation de l’intervenant. Feuilles de présence via preuve de connexion à la plateforme. Fiches d’évaluation remises en fin de formation ainsi qu’une attestation de fin de formation.

Public visé & Prérequis

Formation ouverte à tout professionnel travaillant dans le secteur des industries culturelles et créatives telles que l’audiovisuel, le gaming, le numérique, la culture (Directeur de production, Game Producer, Marketing, Dirigeant, etc.). Aucun pré-requis n’est demandé.

Informations pratiques

Prochaines dates

20 mai 2021

6h réparties sur une journée

Tarif

900€ HT

Lieu

À distance

Informations et réservations

Bulletin d’inscription

Programme

FINANCEMENT

Que vous soyez salarié.e, intermittent.e du spectacle, artiste-auteur.e, chef.fe d’entreprise ou demandeu.r.se d’emploi, votre accès à la formation peut être financé.

Anglais des médias

Intervenante

BOY_Laura

Laura BOY
International PR Consultant
LLB Medias

De nationalité britannique avec plus de 30 ans d'expérience du monde audiovisuel international, Laura Lemens Boy vous propose un coaching linguistique en anglais qui vous permettra d’optimiser vos chances de développer votre business à l'international. Laura a exercé dans de nombreuses domaines de l’audiovisuel et elle a également une grande connaissance du monde de la communication, le marketing et les relations presse en France et à internationale. Laura a dispensé auparavant des cours au DESS de l'Audiovisuel de la Sorbonne Paris 1.

Objectifs

Une formation sur mesure pour perfectionner son anglais et maîtriser le vocabulaire propre au monde de l’audiovisuel.

  • Maîtriser le lexique professionnel propre au secteur des médias (digital, audiovisuel ou encore cinéma, selon la requête) ;
  • S’exprimer avec aisance en langue anglaise dans un contexte de travail

Programme

10h00 – 14h00

Ces différentes phases peuvent être adaptées en fonction des besoins spécifiques à chaque personne accompagnée.

  • Apprentissage du vocabulaire spécifique à différentes situations professionnelles (conference calls, présentations, entretiens, réunions, etc.) ;
  • Travail sur la compréhension des interlocuteurs à l’oral ainsi que des textes écrits ;
  • Travail sur la fluidité de l’expression, et notamment sur l’appréhension des accents anglais et américain ;
  • Simulations d’échanges.

Modalités pédagogiques

Accompagnement par un coach pendant un nombre d’heures estimé au démarrage.

Suivi & Evaluations

Feuilles de présence à émarger. Envoi de la présentation de l’intervenante.

Public visé & Prérequis

Formation ouverte à tout professionnel travaillant dans le secteur de la culture, des médias et du numérique. La formation peut-être individuelle ou groupée. Aucun pré-requis n’est demandé.

Informations pratiques

Prochaines dates

Sur demande

 

Tarif

Sur devis

Lieu

À distance

Informations et réservations

Bulletin d’inscription

Programme

FINANCEMENT

Que vous soyez salarié.e, intermittent.e du spectacle, artiste-auteur.e, chef.fe d’entreprise ou demandeu.r.se d’emploi, votre accès à la formation peut être financé.

La négociation difficile - Module 2

Intervenant

RIAHI_Karine

Karine Riahi
Avocate
Spring Legal

Karine Riahi est spécialisée en droit de la propriété intellectuelle. Ses domaines d’intervention couvrent des techniques juridiques ayant trait à la production et à la gestion des créations intellectuelles, et à leur environnement économique. Elle a développé une approche transversale des enjeux du numérique et des data et traite des questions des données personnelles, des objets connectés et de la domotique. Elle intervient tant en conseil qu’en contentieux et médiation. Karine Riahi a rapidement créé son premier cabinet, en 1994, puis a intégré KGA en 2008 pour y développer le département IP/ IT, qu’elle a quitté pour fonder SPRING LEGAL.

Objectifs

Une formation pour appréhender les mécanismes de la négociation diffcile à partir des principes de la «négociation raisonnée» applicable dans toutes les situation de négociation quel que soit les secteurs.

  • Identification des comportements de contournement

  • Positionnement et solutions face à ces comportement

  • Négociation raisonnée et position de repli

  • L’intégration des mécanismes de la médiation

  • Mise en place du résultat de la négociation

Programme :

09h30 – 13h00

  • Rappel des principes de la négociation raisonnée
  • Le contexte, identifier les intérêts mutuels
  • Anticiper les difficultés de la négociation en reconnaissant rapidement les manoeuvres de contournement
  • Typologie des profils réfractaires, comment bien identifier les types de profils réfractaires
  • Quelle stratégie aux fins de neutraliser les tactiques d’obstructions
  • Résister à la manipulation

14h30 – 18h00

  • Connaitre ses latitudes de négociation : ses meilleures et ses pires solutions de rechange
  • Savoir utiliser le savoir ces expertises
  • Savoir rester sur son terrain
  • Permettre à l’autre de ne pas perdre la face : comment démontrer l’existence d’intérêts mutuels
  • Finaliser sa négociation raisonnée

Modalités pédagogiques

Une journée de formation en ligne comprenant des exposés théoriques ainsi que des études de cas concrets. Les cours sont dispensés à l’aide d’un d’un partage d’écran sur une plateforme de vidéo conférence intéractive (sondages en temps réel, quizz, et interactions avec les participants)

Suivi & Evaluations

Envoi de la présentation de l’intervenant. Feuilles de présence via preuve de connexion à la plateforme. Fiches d’évaluation remises en fin de formation ainsi qu’une attestation de fin de formation.

Public visé & Prérequis

Tout professionnel travaillant dans tous les secteurs dont celui des médias et le numérique. Une légère connaissance des principes de la négociation raisonnée Formation sur une journée théorie et exercices pratiques.

Informations pratiques

Prochaines dates

Sur demande

7h réparties sur une journée

Tarif

625€ HT

Lieu

À distance

Informations et réservations

Bulletin d’inscription

Programme

FINANCEMENT

Que vous soyez salarié.e, intermittent.e du spectacle, artiste-auteur.e, chef.fe d’entreprise ou demandeu.r.se d’emploi, votre accès à la formation peut être financé.

Les Fondamentaux d'InDesign

Intervenants

MAGRE_Julien

Julien Magre
Co-Fondateur, Photographe, Formateur
WhitePapierStudio

Fondateur du studio whitepapierstudio (www.whitepapier.com). Studio spécialisé dans la direction artistique et graphisme dans le domaine de l’édition culturelle (Musée du Jeu de Paume, Centre George Pompidou, le Bal, les Editions Textuel, Filigranes...)

MAGRE_Caroline

Caroline Magre
Co-Fondatrice
WhitePapierStudio

Fondatrice du studio whitepapierstudio (www.whitepapier.com). Studio spécialisé dans la direction artistique et graphisme dans le domaine de l’édition culturelle (Musée du Jeu de Paume, Centre George Pompidou, le Bal, les Editions Textuel, Filigranes...)

Objectifs

Une formation pour acquérir les fondamentaux d’InDesign.

  • Définir les besoins
  • Rendre intelligible un dossier, une présentation, le rendre plus accrocheur, plus lisible et donc plus vendeur.
  • Comprendre et choisir une typographie
  • Comment bien utiliser et maîtriser l’utilisation du logiciel In-Design, (comprendre la construction d’une mise en page au travers du choix typographique et de la grille de typographie, bien déterminer les niveaux de lectures et construire une hiérarchie en ce sens…)

Programme :

JOUR 1

10h00 – 13h00

  • Introduction.
  • Présentation d’In design.
  • Montrer l’utilisation d’une typographie.

14h30 – 17h30

  • Comment générer un bon PDF
  • Notion rapide de traitement d’une image
  • Questions /réponses.

 

JOUR 2

10h00 – 13h00

  • Présentation de quelques travaux de whitepapierstudio.
  • discussion autour des besoins et avec chaque participant (20-30 min par personne).

14h30 – 17h30

  • «Voir» chaque partcipant un par un avec leur dossier et leur montrer en direct comment améliorer et rendre plus lisible et intelligible une présentation.
  • Questions /réponses.
  • Conclusion
 
 

Modalités pédagogiques

Deux journées de formation en ligne comprenant des exposés théoriques ainsi que des études de cas concrets pouvant venir des participants. Les cours sont dispensés à l’aide d’un d’un partage d’écran sur une plateforme de vidéo conférence interactive (sondages en temps réel, quizz, et nombreuses interactions avec les participants).

Suivi & Evaluations

Envoi de la présentation durant la formation, transferts de fichiers d’études adaptées tout au long de la journée.

Public visé & Prérequis

Formation ouverte à tout professionnel travaillant dans le secteur de la culture, des médias et du numérique. La formation peut-être individuelle ou groupée. Aucun pré-requis n’est demandé.

Informations pratiques

Prochaines dates

Sur demande

12h réparties sur deux journées

Tarif

900€ HT

Lieu

À distance

Informations et réservations

Bulletin d’inscription

Programme

FINANCEMENT

Que vous soyez salarié.e, intermittent.e du spectacle, artiste-auteur.e, chef.fe d’entreprise ou demandeu.r.se d’emploi, votre accès à la formation peut être financé.

Comprendre les règles des contrats de la production aux USA

Intervenante

DE_BELLIS_Céline

Céline DE BELLIS
Directrice Administrative et Financière

Après plus de 30 ans d’expérience auprès des acteurs de toute la chaine de production audiovisuelle, Céline DE BELLIS met à présent ses compétences au service des entreprises pour les accompagner dans le développement de leurs connaissances et de leurs métiers.

Au cours de sa carrière, elle a occupé des postes stratégiques dont notamment 20 ans dans les affaires administratives et financières. Elle a ainsi optimisé et valorisé les services supports, en formant et en restructurant les équipes dans des environnements de type PME et des grands groupes : 909 productions, Quai Sud, On Entertainment, TF1, Lagardère, Mediawan, Unilever…

En 2017, Céline DE BELLIS rejoint Valtus, en tant que Manager de transition et devient Coach Professionnel. pour The Media Faculty afin de proposer des modules de formation adaptés à vos besoins dans tous les aspects administratifs des métiers de la production et de la communication.

Objectifs

Une formation pour comprendre les opérations financières, avec des analyses des flux financiers leviers et forces.

  • Pouvoir mettre en place des leviers cash de base
  • Gagner en efficacité et optimiser votre comptabilité.

Programme :

10h00 – 13h00

  • Définition des actions possibles, tous secteurs confondus
  • Vos outils et services externes : analyse du périmètre de recouvrement de créance

14h30 – 17h30

  • Dailly et cession de créances : étude des coûts et gains
  • Subventions, levées de fonds : les partenaires possibles
  • Autres possiblités : études du périmètre audiovisuel

 

Modalités pédagogiques

Une journée de formation en ligne avec partage d’écran. Le support est communiqué tout au long de la formation.

Suivi & Evaluations

Envoi de la présentation durant la formation, transferts de fichiers d’études adaptées tout au long de la journée.

Public visé & Prérequis

RAF, DAF, service comptable et cadre dirigeant.

Informations pratiques

Prochaines dates

Sur demande

6h réparties sur une journée

Tarif

900€ HT

Lieu

À distance

Informations et réservations

Bulletin d’inscription

Fiche détaillée

FINANCEMENT

Que vous soyez salarié.e, intermittent.e du spectacle, artiste-auteur.e, chef.fe d’entreprise ou demandeu.r.se d’emploi, votre accès à la formation peut être financé.

Les étapes de la production audiovisuel

Intervenant

PELLEGRIN_Eric

Eric PELLEGRIN
CEO et producteur
Bridges

Bridges, c’est 11 ans d’existence, 5 permanents et un stagiaire. 40 K€ de capital social, du matériel de tournage et 3 stations de montage. Des lms dans l’air du temps. Une ligne édito cohérente autour de la pop culture et des lms à destinations des 15-45. Des web-séries, des docus, des courts, du motion design, de la narration interactive, des séries en développement… et le travail de nos équipes créatives récompensé par quelques succès : dans des festivals à La Rochelle, à Londres ou à Paris, sur Internet en France, à la télé en France et ailleurs, et même sur des torrents en Russie.

Objectifs

Une formation de deux jours pour comprendre et anticiper les étapes d’une production ; sourcing des idées, pré-développement, vente, développement, budgets, production, post-production et diffusion..

  • Apprendre à sourcer les idées et leurs auteurs. Comment se décider et lancer un projet. Quelle stratégie adopter aujourd’hui, pour quels diffuseurs et quels moyens y apporter.

  • Vendre un projet : à quel stade l’envoyer, quelles étapes à définir avant, de quoi a-t-on besoin, et comment être prêt.

  • Entrer en développement avec une chaîne, c’est bien plus qu’écrire. La question du rôle du producteur et de ce qu’il doit faire en développement.

  • Appréhender les budgets du paysage audiovisuel. Les stratégies pour ne pas se retrouver bloqué. Et la question du dimensionnement de sa production.

  • Anticiper le tournage : recruter, organiser, dérouler et parer aux imprévus.

  • Savoir planifier la post-production.

  • Connaître ce qui vous attend en diffusion, promotion. La vie après la pemière diffusion, festivals et ventes internationales.

Programme

JOUR 1

10h00 – 13h00

Trouver des sujets

  • Sourcer : Où trouver ses sujets ? / entretenir le relationnel / Comprendre les diffuseurs
  • Définir : Le bon format / De quoi on parle et quel est le genre ? / Les référents / Les livrables du dev et la stratégie
  • Pré-Développer : Éditorial / Attitude / refs / Technicité

Commencer à les vendre

  • Où ça ?
  • De quoi avez-vous besoin ? D’un pitch / D’une affiche ? / D’un dossier / D’une présentation ?
  • Quand envoyer ? Quand c’est prêt. / À qui ? / Quand relancer ?

14h30 – 17h30

Entrer en convention chaîne

  • Continuer à «mener la danse»
  • Obtenir le «GO» en prod
  • Budgets et les contrats : contrats (Avec les agents, avec la chaîne) / budgets et la part de copro

Les budgets

  • Pré-Développement & Développement : Les coûts des options / Montants / Financement
  • La Production : Echelles de budgets / Construire le budget
  • Exemples de budgets

 

JOUR 2

10h00 – 13h00

La Production

  • Organisation du tournage
  • Equipe
  • Points spéciaux

La Post-production

  • Etapes, chiffres-clés, vigilances
  • Livraison, livrables et coûts liés

14h30 – 17h30

Diffusion & Promotion

  • Soutien au programme, partenariats, promo.
  • Contenus additionnels
  • Question des festivals
  • Vie après diffusion

Questions & Réponses

  • Echanges
  • Bilan

 

Modalités pédagogiques

Deux journées de formation en ligne comprenant des exposés théoriques ainsi que des études de cas concrets. Les cours sont dispensés à l’aide d’un d’un partage d’écran sur une plateforme de vidéo conférence interactive (sondages en temps réel, quizz, et interactions avec les participants).

Suivi & Evaluations

Envoi de la présentation de l’intervenant. Feuilles de présence via preuve de connexion à la plateforme. Fiches d’évaluation remises en fin de formation ainsi qu’’une attestation de fin de formation.

Public visé & Prérequis

Formation ouverte à tout professionnel travaillant dans le secteur de la culture, des médias et du numérique. Aucun pré-requis n’est demandé.

Informations pratiques

Prochaines dates

Sur demande

12h réparties sur 2 journées

Tarif

900€ HT

Lieu

À distance

Informations et réservations

Bulletin d’inscription

Fiche détaillée

FINANCEMENT

Que vous soyez salarié.e, intermittent.e du spectacle, artiste-auteur.e, chef.fe d’entreprise ou demandeu.r.se d’emploi, votre accès à la formation peut être financé.

Négocier dans l'audiovisuel

Intervenante

KHAZRAI_Marie

Marie KHAZRAI
Consultante en négociation, médiation et résolution des conflits

Diplômée de l’ESSEC et de la Sorbonne en lettres modernes, Marie Khazrai a débuté sa carrière dans le mécénat à la Caisse des Dépôts et Consignations et la levée de fonds pour le théâtre (au Shakespeare Globe à Londres). En parallèle, elle a commencé à enseigner la négociation en 2009 à Sup de Co Reims, à l’ESC Rouen, au CNAM et auprès de professionnels. Sa formation de comédienne et de coach lui permet également d’intervenir, auprès de jeunes diplômés et de professionnels, sur des questions de développement personnel, sur la prise de parole en public, et sur l’estime de soi.

Objectifs

Une formation de deux jours pour acquérir les outils efficaces afin de mener une négociation efficace et identifier son profil de négociateur.

  • Identifier son profil de négociateur et cerner le profil de son interlocuteur (agent, producteur, diffuseur);

  • Acquérir des outils efficaces pour préparer sa négociation afin d’aboutir à un accord durable, satisfaisant pour les parties prenantes;

  • Etre capable de mener sa négociation et choisir les meilleures stratégies;

  • Identifier et inverser les rapports de force;

  • Connaître les stratégies de manipulation, les repérer et les déjouer, être capable de les pratiquer.

Programme

JOUR 1

 

Préparer une négociation.

Exemple : négociations entre producteur et agent.

  • Cas pratique d’une négociation entre un producteur et un agent ;
  • Debriefing de la simulation et apport théorique 

JOUR 2

 

Mener une négociation jusqu’à la réalisation de l’accord, déployer la coopération et déjouer les stratégies compétitives.

  • Cas pratique d’une négociation, débriefing de la simulation et apport théorique ;
  • Analyse de négociations réelles du point de vue du diffuseur.

Modalités pédagogiques

Deux journées de formation en ligne comprenant des exposés théoriques ainsi que des études de cas concrets. Les cours sont dispensés à l’aide d’un d’un partage d’écran sur une plateforme de vidéo conférence interactive (sondages en temps réel, quizz, et nombreuses interactions avec les participants).

Suivi & Evaluations

Feuilles de présence à émarger. Fiches d’évaluation remises à la fin de la formation. Envoi des présentations des intervenants. Remise d’une attestation de fin de formation.

Public visé & Prérequis

Formation ouverte à tout professionnel travaillant dans le secteur de la culture, des médias et du numérique. Aucun pré-requis n’est demandé.

Informations pratiques

Prochaines dates

22 et 23 février 2021

Tarif

900€ HT

Lieu

À distance

Informations et réservations

Bulletin d’inscription

Fiche détaillée

FINANCEMENT

Que vous soyez salarié.e, intermittent.e du spectacle, artiste-auteur.e, chef.fe d’entreprise ou demandeu.r.se d’emploi, votre accès à la formation peut être financé.

Création, Distribution et Financement des productions nouveaux médias (en reconstruction)

Intervenant

PELLEGRIN_Eric

Eric PELLEGRIN
CEO et producteur
Bridges

Bridges, c’est 11 ans d’existence, 5 permanents et un stagiaire. 40 K€ de capital social, du matériel de tournage et 3 stations de montage. Des lms dans l’air du temps. Une ligne édito cohérente autour de la pop culture et des lms à destinations des 15-45. Des web-séries, des docus, des courts, du motion design, de la narration interactive, des séries en développement… et le travail de nos équipes créatives récompensé par quelques succès : dans des festivals à La Rochelle, à Londres ou à Paris, sur Internet en France, à la télé en France et ailleurs, et même sur des torrents en Russie.

Objectifs

Une formation de deux jours pour comprendre le processus de création les enjeux et les défis de la production et de la distribution sur le web et découvrir de nouveaux moyens de financement de projets sur les nouvelles plateformes et analyser les contenus à succès à travers le regard de différents acteurs.

 

  • Comprendre le processus de création de projets sur les nouvelles plateformes ;
  • Analyser les méthodes d’écriture ;
  • Identifier les contenus à succès et les équipes qui en sont à l’origine ;
  • Anticiper les succès à venir.
  • Comprendre les enjeux et les défis de la production et de la distribution sur le web ;
  • Faire une mise au point sur les aides financières pour la production digitale ;
  • Définir les façons de monétiser son contenu et les stratégies de distribution à adopter selon différents types de projets

Programme

JOUR 1

09h30 – 13h00

Quand les marques deviennent médias :

  • Présentation de la stratégie : Brand Content ;
  • Web-série ;
  • Construction et présentation d’un projet ;
  • Exemples de productions.

09h30 – 13h00

Un label pour la création numérique originale :

  • Les stratégies à mettre en place ;
  • Fonctionnement et organisation avec les chaînes ;
  • Construction et présentation de projets avec de nouvelles écritures ;
  • Exemples de productions ;
  • Présentation et stratégie des plateformes nouvelles écritures.

JOUR 2

14h30 – 18h00

Analyse détaillée de plans de financement et budgets de production dans l’univers digital :

Cas pratique d’un financement, décryptage ;

  • Analyse des projets des participants (coûts de production, budget…).

14h30 – 18h00

Connaître les différentes façons de monétiser son contenu grâce aux différents types de distribution :

  • Segmentation des droits pour optimiser ses revenus

Modalités pédagogiques

Deux journées de formation en ligne comprenant des exposés théoriques ainsi que des études de cas concrets. Les cours sont dispensés à l’aide d’un d’un partage d’écran sur une plateforme de vidéo conférence interactive (sondages en temps réel, quizz, et nombreuses interactions avec les participants).

Suivi & Evaluations

Envoi de la présentation de l’intervenant. Feuilles de présence à émarger. Fiches d’évaluation remises en fin de formation. Remise d’une attestation de fin de formation.

Public visé & Prérequis

Formation ouverte à tout assistant/chargé de production, directeur de production, administrateur de production, producteur, junior/en reconversion. Aucun pré-requis n’est demandé.

Informations pratiques

Prochaines dates

Sur demande

14h réparties sur 2 journées

Tarif

900€ HT

Lieu

À distance

Informations et réservations

Bulletin d’inscription

Programme

FINANCEMENT

Que vous soyez salarié.e, intermittent.e du spectacle, artiste-auteur.e, chef.fe d’entreprise ou demandeu.r.se d’emploi, votre accès à la formation peut être financé.